sábado, 27 de fevereiro de 2010

Maya Deren

Maya Deren faz bem em qualquer momento. Uma grande inspiracão.
O trabalho de Deren, que foi também dançarina, escritora, poetiza,
coreógrafa e fotógrafa, influenciou o olhar de toda uma geração de cineastas, como Kenneth Anger,
Jonas Mekas, Stan Brakhage e Michael Snow.* *Com uma produção de marcado interesse pela temática do sonho, reflexão, ritmo, visão, ritual e identidade, Deren fez filmes que conversam com campos como a dança e a psicanálise, e foi ao mesmo tempo diretora, roteirista, editora e atriz em vários deles.
*Filmando com pouquíssimo orçamento, ela iniciou sua carreira pioneira ao lado de artistas tão vanguardistas como Marcel Duchamp* e produziu seus trabalhos na contracorrente de Hollywood, terminando por influenciar a própria Indústria, que incorporou elementos de sua obra na produção de cineastas hoje consagrados como David Linch. Seus filmes inovam pela profundidade dos temas e pela ousadia na estruturação da narrativa, que utiliza recursos simples e extrema criatividade – como a continuidade do movimento do ator ou dançarino que leva a uma mudança de espaço físico – para criar efeitos de descontinuidade na cena, estabelecer múltiplos olhares
simultâneos e desdobrar diversas camadas de sentido.Um aspecto único em seu trabalho é que, por meio de uma seqüência de planos
ora objetivos, ora subjetivos, ela explora a não-linearidade da narrativa e brinca com a noção de tempo e espaço do espectador. De maneira igualmente notável, Deren utiliza o recurso da repetição, como em seu primeiro filme,
*Meshes of the Afternoon (1943)*, que elementos de forte sentido psicanalítico – uma faca, uma chave, uma flor e uma alameda – são mostrados de forma repetida e rítmica, quebrando novamente a expectativa de linearidade e lançando o espectador numa narrativa circular que o convoca constantemente a reorganizar sua compreensão do filme.
Sua produção é relevante tanto por suas qualidades artísticas e estéticas quanto por sua importância histórica, pois se trata do trabalho de uma cineasta que marcou decisivamente a linguagem e o olhar do cinema desde o pós-guerra até os nossos dias.
Veja o filme aqui:

sábado, 20 de fevereiro de 2010

coelho gigante

O coletivo de artistas austríacos GELITIN, criaram nos Alpes um coelho de brinquedo com mais de 60 metros de comprimento. Foi idealizado para as pessoas escalarem e deitarem na sua barriga, dormirem...brincarem Agora, os artistas de GELITIN tem o prazer de observar que o coelho pode ser visto através de satélite na internet pelos visitantes do Google Earth. O coelho rosa pálido levou mais de cinco anos para ser construido. É feito de material impermeável e recheado com palha para fazê-lo confortável para descansar. Ele foi colocado em um local chamado Artesina rural nos Alpes italianos, perto de Cuneo e atrai muitos visitantes a cada ano. Wolfgang Gantner de GELITIN disse: "É delicioso fazer você se sentir pequeno, como Gulliver. Você anda em torno dele e você não pode deixar de sorrir. " Nós gostamos de ver os caminhantes subir e relaxar em sua barriga." O grupo GELITIN colocou a localização do coelho no seu sítio, juntamente com uma descrição poética de Hase alemão. Ele diz: "Por detrás de uma colina, como se construído por avós gigantes, encontra-se este coelho grande, para que se sinta tão pequeno quanto uma margarida. Feliz você se sente ao subir ao longo de suas orelhas, quase caindo em sua boca cavernosa, para o barriga e olhar sobre a paisagem de lã rosa do corpo do coelho, um país caiu do céu, orelhas e membros sneaking a distância, de seu lado fluindo coração, fígado e intestinos."

quarta-feira, 17 de fevereiro de 2010

Alfred Stieglitz

Alfred Stieglitz Equivalent
1923; photograph; gelatin silver print, 4 5/8 in. x 3 5/8 in. (11.75 cm x 9.21 cm); Collection SFMOMA, Alfred Stieglitz Collection, Gift of Georgia O'Keeffe;

“Straight Photography”. Para quem não sabe, o conceito de straight photography (fotografia direta, pura) é utilizado para caracterizar uma vertente da fotografia moderna surgida nos Estados Unidos na década de 1910. Os expoentes mais conhecidos são Alfred Stieglitz (1864 – 1946), Paul Strand (1890 – 1976), Edward Weston (1886 – 1958) e Anselm Adams (1902 – 1984). Refere-se a imagens feitas pelo contato direto da câmera com a realidade, sem intervenções no laboratório ou na cópia. Apesar de apresentar diversos pontos em comum com as vanguardas européias, como a nova objetividade fotográfica e a nova visão, o movimento norte-americano distingue-se por enfatizar a noção de fotografia como expressão subjetiva. Esses artistas começam a se distanciar das técnicas e temas pictorialistas que haviam caracterizado seu trabalho até então.

Por volta de 1907, Stieglitz, líder do Photo-Secession, direciona seu trabalho para os pressupostos da fotografia direta. Começa a trabalhar com negativos de grande formato copiados por contato em papel brilhante, na época considerado inapropriado para a realização de fotos artísticas, pois não permitia retoques posteriores. Ele se volta para retratos, cenas urbanas – quase sempre feitas da janela de seu apartamento em Nova York – e, sobretudo, para a natureza. Um de seus trabalhos mais conhecidos é Equivalentes, uma série de fotografias de nuvens que revelam o apreço de Stieglitz por temas prosaicos, além de exemplificar procedimentos comuns em sua obra, como o trabalho de imagens fragmentadas semelhantes a abstrações.http://luciaadverse.wordpress.com/category/fotografia/historia-da-fotografia/

terça-feira, 2 de fevereiro de 2010

+yayoi kusama

Confesso que adoraria poder ver tudo isso junto.
yayoi kusama: I want to live forever
PAC padiglione d'arte contemporanea, milan de agora até 14 de fevereiro, 2010

jardim móvel

Adorei isso! completamente prático e estimulante pra por a mão na massa...
bacsac nasceu quando Godefroy, designer francês de Virieu, conheceu Louis, paisagista de Fleurieu e Desurmont Virgile. Juntos, eles buscaram uma solução alternativa para evitar as restrições de criação de um jardim na cidade (levando em consideração as dificuldades de transporte, excesso de peso, etc.)